Cours de basse – Jacques Joly

Présence

Lundi, mardi et mercredi matin, samedi

Modalités

• Enfants, adolescents, adultes
• Débutants, intermédiaires et avancés

Biographie

Après des études musicales à l’AIMRA (Lyon) et avec Hans J. Cullock (directeur du M.A.I. de Nancy), Jacques Joly joue dans de nombreuses formations de la région lyonnaise et se familiarise avec tous les aspects du métier de musicien. Une approche de la musique éclectique et diversifiée qui l’amène à participer à des formations de styles très différents (jazz, rock, fusion, expérimental).

Il a aussi étudié la musique indienne avec l’association Anagath, s’intéresse à tous les aspects du travail du son (live, enregistrement, MAO) et à récemment fait des interventions au Conservatoire de Chalon sur Saône autour de la musique de Frank Zappa.
Il a joué (entre autres) dans les groupes Brelirf, Habeas Corpus, Ramses III, Brutus, Black Street, et actuellement est bassiste et compose dans le groupe Crystal Dinosaurs.

Objectifs

L’objectif principal est de donner à l’élève un maximum de clés permettant d’être efficace et de s’épanouir en groupe.
Le cours met l’accent sur quelques éléments essentiels :
– qualité du son
– sens du rythme et du groove
– aisance technique
– connaissance de l’harmonie

L’objectif est d’amener l’élève à être un musicien à l’aise dans des contextes diversifiés, tout en laissant libre cours à sa créativité.

Contenu du cours

Tous les outils permettant à l’élève d’élargir son vocabulaire musical sont abordés, adaptés aux capacités et aux objectifs de chacun :

  • Technique main droite et main gauche (doigts, mediator, slap, tapping, notes étouffées, etc..)
  • Connaissance du manche
  • Tempo et groove
  • Posture et jeu de scène
  • Matériel et réglage du son (instrument, amplis, effets – pédales)
  • Déchiffrage (partitions, grilles)
  • Mémorisation (des morceaux et des grilles d’accords)
  • Ear training (développement de l’oreille musicale)
  • Etude de styles (rock, jazz, funk, reggae, etc…)
  • Harmonie (connaissance des accords, des gammes et de leur utilisation)
  • Improvisation (accompagnement ou solo)
  • Rythme, mesures impaires, polyrythmies
  • Préparation de morceaux pour les concerts (formations occasionnelles)
  • Préparation des morceaux pour ceux qui participent à un atelier de l’école ou font partie d’un groupe extérieur